乾正设计申俊伟：缔造商业空间的“生态时尚”(2)

已阅读次2020-01-07 06:00 来源：互联网新闻编辑：佚名分享：

申俊伟：项目是一个 9层的建筑，其中6层打造成专门针对儿童的业态，所以它原有的结构不能改动，我们就转而利用原建筑错层式的设计来做一些符合我们概念主题的内容。主题场景是从电梯厅”会唱歌“的花茎声音装置艺

申俊伟：项目是一个9层的建筑，其中6层打造成专门针对儿童的业态，所以它原有的结构不能改动，我们就转而利用原建筑错层式的设计来做一些符合我们概念主题的内容。主题场景是从电梯厅”会唱歌“的花茎声音装置艺术开始，富含童趣的彩虹森林、花苞书屋、精灵舞会……近200种色彩在不同主题空间、娱乐装置和店铺之间参差交错、相互渗透。

记者：我们知道空间所体现的诉求和感知是设计师对空间的定义，你希望通过空间给体验者传递什么样的感受呢？

申俊伟：就这个项目来说，我们还是要针对大体量的购物中心，以及本身这层空间。上海大悦城定位爱情购物中心，当时甲方给我们的要求也是希望能够和这个有一些关联度，我们就把楼面定位为爱情主题的延续，就像爱情的结晶。我们希望来到这里的妈妈带着小朋友，让小朋友体验到生命从发芽、生长到成长的过程。芽之廊，花苞书屋，蒲公英广场，精灵舞会等等，用这些板块让小朋友在现代化都市中感受到大自然的关爱和趣味，这是我们希望传递的理念，以及对整个购物中心主题的契合。

记者：你尊崇的设计理念是什么？

申俊伟：关注自然和空间的联系，关注人与人的关系，做商业空间，我们希望达到共存状态，让人在空间里面能够产生共鸣。我们一直希望我们的空间能够让人感受到对自然的关注，对社会的关注，打造空间的“生态时尚”。

记者：能不能理解为你的设计理念是人与自然，人与人，人与空间，你在诠释这三者之间的关系？

申俊伟：对，人与自然和谐共生，这是我们主要传达的一个理念。在商业上我们希望未来生态时尚在中国能够做得更好。

记者：设计师如何应对时代和行业发展带来的挑战？

申俊伟：很多时候比如在面对造价预算，方案落地方面都会遇到这些问题，我觉得还是要回归到原点，把本身要做的事情做到极致，所以坚持很重要。坚持，忍耐，再加上挑战精神，未来肯定能够在行业里做出自己的一些事业。

记者：本届艾特奖有一个话题是设计师的IP，你如何理解设计师的品牌建设？

申俊伟：设计师本人有他自身的气质，无形中作品多多少少会有他自己观念上的表达。有些设计师喜欢对色彩进行把控，有些对中国传统文化进行把控，有一些在表现形式上天马行空，有些善于将材料用到极致，比如提到水泥这个标签，大家就会想到安藤忠雄。我认为还是要在作品上面来充分传达自身的设计理念。

记者：你认为作品中某些元素，某些色彩，这类实质性东西更能够代表设计师品牌？

申俊伟：对。因为我们不是艺人，通过拍电影、唱歌这种个人主体在表达。设计师传达理念是通过作品来直观表现，空间作品就是说服力。

记者：设计师很多时候都在熬夜通宵加班，你如何对生活和工作进行平衡？

申俊伟：我们做每一个项目都像是在孕育一个小孩，时间是能够展现作品的必需品，加班就变成了常态。家庭也要照顾到，所以我每年都会设定两个阶段，一个阶段是平时加班尽情把工作做好。第二个是利用寒暑假和家人一起过一个很长的假期。