男装一直在化繁为简 百年前的男人其实更花哨

在界面以往的稿子里，我们讲了粉色、吸烟装、裤装等等和女人的关系，在服饰的演变中，女权主义的抬头曾经推动许多男性元素渗入到女装的设计之中。

那么男装的演变又是如何呢？今天我们来说说这个话题。

在动物界，都是雄性更爱美。但人类却相反，如今，无论是走在街道上还是进入购物商场，都会发现女人穿得更花样百出。而男人呢，总也逃不出西服、运动装、夹克几种，穿着裙子和大花外套走在街上的毕竟是少数，还会被人指指点点。

但其实男装并不是一开始就如此无趣。在中世纪时期，男装是极富女性魅力的。在许多来自中世纪的画作里，常看见戴着呢子帽、穿着红色罩衫、穿绑腿裤的男人，战士身上的铠甲也极其复杂，有铆钉、有刺绣、有金属雕花的扣子，还有毛、皮革和棉布各种材质的拼接。男人也爱穿刺绣裙子、佩戴丝巾、腰封等配饰，还有泡泡袖。

路易十三就是个喜欢华丽风和化妆的男人，于是他的做派影响了宫廷。在那个以宗教为主导的年代，教堂的富丽堂皇和街道上的行人也相映成辉，明艳和富贵是审美标准。不仅是女人，男人也需要穿金戴银。

众所周知，丝袜和高跟鞋也来源于法国的宫廷，因为法国人民有一个爱跳芭蕾的皇上，是他发明了这一切。到了路易十五时期，男人都是带着金色假发、拿着手杖、衣服上镶有荷叶边和花朵刺绣、耳环钻戒样样都来，最好头上再插根羽毛，那才堪称完美。

这一风潮，曾被热评为“法兰西畸形”。具体的形象，可以参考洛可可，等于说你把萝莉的衣服统统拿给男人穿，而且男人更浮夸就对了。

服饰只是社会文化中的一部分。繁复和精美，是路易十五年代的主要文化风格。当时涌现起来的艺术家，比如以夜曲著称的莫扎特，追求的都是一种优雅、散漫但又及其井然有序的概念。我们都知道极简风是很难设计的，但其实繁复也不容易，如何将不同的元素和谐地摆在一起，正需要超强的整合能力，可以想象，那时候的男人穿一次衣服，得照多长时间的镜子。

事实上，和男性的华丽服饰相称的，也同样是女性思想的开放。文明的繁盛很有趣，它往往是男人、女人的共同繁盛，在法兰西，女人们也曾经将坦胸露乳和身体丰腴视作美丽。站在浮夸男人旁边的，绝不会是一个灰头土脸的女人。一个社会心理分析学家 John Carl Flugel 曾提出过一个学术概念，叫做 “the Great Masculine Renunciation”，翻译过来大体是“抛弃男权”的意思，形容的正是这个时期接受女性化的男人们。

但和女性不同的是，生理差别和社会分工的差异致使古代的男性一直承担更多的经济责任。而经济利益也是搅动历史最核心的东西，因此，我们可以推断在推动男装变化的原因里，战争和革命是最最主要的。

在18世纪末期到19世纪之时，欧洲的战争不断，你也许会嗔怪罗伯斯庇尔将革命理想变为了真刀真枪，但真相是，动乱真的褪去了18世纪男性衣着上的繁复层次，也扫清一切配饰。文明用激进的方式宣告：是条汉子，就穿方便的军装。

参照标准，《乱世佳人》中克拉克·盖博的形象，无英武二字不能形容。

只是军装也不再是曾经冷兵器时代的那样花哨了，它除了黑色就是藏蓝色，除了纯色就是条纹，没有太多选择。整齐划一的军队在权力重塑的年代，变成了欠缺个性的芸芸众生。忽视个体、重视团队，欧洲也曾有过那样的精神阶段。

真男人都穿得越来越简单，不然就说明你没有为国奋斗的觉悟。那么男人对美衣的需求如何得到排解呢？

可怜的戏子接过了“美”的接力棒。在那个时期，最好看的男装都在马戏团的演员们身上，年轻男孩们穿着旧时代王公贵族的华服，用拙劣的金银饰品相配，来掩盖整个100年都忽视服饰的短板。

来到20世纪，男装的再一次大的变革又是因为一战和二战的爆发。战争结束后的上世纪五六十年代，西方涌现出了许多流行现象，男装因数不清的政治运动和年轻人的“反叛”思潮而拥有了一次有趣的革新。

Mods这个词，如果你是一个如今酷爱 Vintage 的女孩或小伙，一定听过吧。Mods 是上世纪60年代最突出的文化标签，曾是英国皇家空军的标志，后来许多战后的英国年轻人把Mods的标志戴在身上。Mods族，是有着英伦情怀的街头装扮，说白了，就是军用和现代休闲的结合体。